O filme de terror irlandês que está conquistando festivais: "O medo não é mais sangue e peitos."

O terror é um gênero às vezes tão difamado que é impossível não se perguntar o que torna um filme bom. Deve surpreender? Sim. Assustar? Logicamente. Baseia seus efeitos na música? Às vezes, até demais. Embora haja uma série de elementos que tendem a se repetir em todos os filmes desse gênero, ainda existem filmes que têm a capacidade de surpreender, mesmo que só um pouco. É o caso de Fréwaka , um filme irlandês de 2024 que estreou na última sexta-feira no Filmin e combina terror, terror folclórico e drama.

A história tem todos os ingredientes de uma história de ninar. Uma estudante de enfermagem ( Clare Monnelly ), cuja mãe, obcecada por estatuetas e medalhões da Virgem Maria, acaba de cometer suicídio (um detalhe importante), deve viajar para uma aldeia remota para cuidar de uma senhora idosa que sofreu recentemente um derrame e está vivendo em reclusão ( Bríd Ní Neachtain ). Assim que ela chega em casa, coisas estranhas e perturbadoras começam a acontecer, pois a mulher está obcecada com a ideia de que Aes Side a sequestrou em sua noite de núpcias e que ele retornará. A enfermeira não acredita nela, mesmo que eventos paranormais estejam constantemente ocorrendo na casa. Aes Side é o termo irlandês para uma raça sobrenatural da mitologia irlandesa e escocesa , comparável a fadas ou elfos, que vivem em um mundo invisível que coexiste com o dos humanos.

A direção é de Aislinn Clarke, especialista em um gênero como o terror, que até bem pouco tempo era considerado predominantemente masculino (embora, com protagonistas femininas, haja uma razão para o estereótipo da garota final existir ). A diretora não só escolheu elementos do folclore irlandês , como praticamente todo o filme é rodado nessa língua, o que é uma decisão arriscada. Há muitas cabras e vizinhos na comunidade rural que não inspiram exatamente você a querer passar um tempo na Irlanda . De qualquer forma, já foi apelidado de Midsommar irlandês, o que é um elogio, e foi elogiado em vários festivais ( Sitges e Locarno ). Conversamos com seu criador.

"A história vem... da minha infância", conta Aislinn Clarke a este jornal, referindo-se ao folclore que permeia todo o filme. "Cresci numa região de língua irlandesa, então ouvíamos muitas histórias tradicionais . Esse tipo de folclore e mitologia infantil sempre me interessou, e pode ser aterrorizante se quiser. É por isso que o filme é rodado em irlandês, porque eu queria que a história, de alguma forma, nascesse da minha relação com a língua e com aquelas histórias que sempre achei tão perturbadoras, aquelas que me contavam na escola. Esse tipo de folclore é como se apelasse diretamente às nossas emoções, a coisas sobrenaturais que sempre estiveram conosco."

"Sempre achei essas histórias do folclore irlandês muito perturbadoras. Me contaram elas na escola."

Embora a religião católica também desempenhe um papel de destaque no filme, ela é usada para criar medo (como é comum no gênero de terror). Há crucifixos e figuras de Virgens Marias que brilham no escuro. "Bem, na Irlanda, o catolicismo está muito presente há séculos, mas aqui também é uma religião estranha, com muitos elementos pagãos ", reflete Clarke. "Acho que isso também está acontecendo na Espanha, onde o filme também está sendo muito bem recebido. No meu caso, eu estava interessado na mistura de elementos religiosos e ancestrais : imagens da Virgem Maria, os pequenos rituais que as pessoas costumavam fazer para se curar... tudo isso se entrelaçou. É muito difícil separar o que vem de onde. Essa mistura me pareceu fascinante e real."

Clarke dirigiu outros filmes de terror (The Devil's Doorway, Childer ...), então ela não concorda que terror seja coisa de homem (Julia Ducournau - Titane - e Coralie Fargeat - The Substance - concordariam com ela): "Acho que a indústria presumiu que terror era coisa de homem", ela aponta. "Lembro que nas escolas de cinema eles até diziam que era preciso ter um momento 'tetas e sangue' em cada filme, como se fosse uma fórmula. Mas, graças ao streaming , você pode ver dados que mostram que o público principal desse tipo de conteúdo são mulheres. Isso nos deu espaço para contar histórias diferentes, como It Follows , que tem uma abordagem muito feminina . Acho que agora as pessoas estão percebendo que existem outras perspectivas possíveis."

Talvez seja por isso que todas as personagens do filme sejam mulheres, embora Clarke garanta que não foi uma decisão deliberada: "Curiosamente, não pensei nisso conscientemente. A história exigia mulheres porque é sobre noivas e o que significa se casar. Não considerei fazer um filme só com mulheres como uma declaração de intenções; era simplesmente o que a história pedia. Mas é verdade que estamos acostumados a ver filmes como "O Enigma de Outro Mundo", de John Carpenter, onde só há homens, e isso não é questionado. Por outro lado, quando só há mulheres , parece que tem que ser justificado. Para mim, foi simplesmente uma escolha honesta e funcional."

" Ao filmar em irlandês , eu sabia conscientemente que teria um público menor, especialmente com uma língua minoritária", explica ela. "Mas, para mim, foi libertador, porque o filme foi quase inteiramente financiado pelo canal de televisão TG4, que transmite apenas em irlandês. Então, toda a equipe falava a língua e a abordagem foi completamente diferente. Não tivemos que nos adaptar a uma lógica comercial. Isso me deu a liberdade de contar a história honestamente e, curiosamente, também alcançou falantes não nativos no final. Acho que as pessoas sempre gostaram de filmes estrangeiros, sejam eles em espanhol, japonês, coreano ... a língua não é uma barreira real. Mas eu não imaginava que chegaria tão longe e que teria um desempenho tão bom em festivais. Eu só queria ser fiel a mim mesma, à língua, às histórias da minha infância e à minha cultura. Eu não tinha expectativas. As pessoas se sentiram muito conectadas à história. É muito bonito."

"As pessoas sempre gostaram de filmes estrangeiros, sejam eles em espanhol, japonês, coreano... o idioma não é uma barreira real."

Então, a última pergunta pertinente é a que abre o artigo: O que torna um filme assustador e, portanto, bom? Clarke sorri: "Boa pergunta. Acho que depende do espectador. Algumas pessoas se assustam com coisas muito específicas, mas para mim o mais assustador é quando você tenta comunicar algo que não pode ser expresso em palavras, como aquela sensação que você tem quando acorda de um pesadelo e é impossível explicar. Tento fazer o espectador sentir o que eu senti. A música é fundamental. O compositor é um gênio em transmitir emoções. Para mim, terror é isso: comunicar o inexplicável ."